看完世界杯意大利对澳大利亚的那场比赛，在加时赛前的最后十几秒，格罗索创造良机，托蒂以一粒点球绝杀澳大利亚，由此意大利蓝衫军团晋升8强。不知是否有人和我有同感，托蒂和托尼长得都太像演员了，就像意大利裔的伟大演员阿尔・帕西诺，我又联想到令人难忘的意大利导演安东尼奥尼，最近我刚回顾了他的几部经典影片，我认为，看完足球看电影，才是绝妙的欣赏搭配……

开创心理新现实

有评论家形容意大利电影大师米开朗基罗・安东尼奥尼那种如泣如诉的电影基调，是“孕育超自然情绪的音乐”。这种贯穿其所有作品的略带神经质的浪漫情怀，被巴西作曲家盖塔诺・维洛索捕捉，创作了同名歌曲《安东尼奥尼》。就像是安东尼奥尼影片中经常描述的那样，这首歌的旋律，似在痛哭悲伤的叹息吟唱中，就像充满哀伤与渴望的精灵，袅袅绕梁，挥之不散。

现年90多岁高龄的电影大师米开朗基罗・安东尼奥尼是意大利20世纪中期新现实主义电影的先驱者之一，他被认为是“心理新现实主义”的代表人物。其作品着重描绘了中产阶级的精神失落与荒芜，以及他们生活中的种种焦虑情绪，影片叙述常常是以非戏剧性冲突的人物心绪来进行铺陈。

1960年，他执导的《奇遇》在戛纳国际电影节上引起轰动，并获得评委会特别奖。他以令人耳目一新的手法，通过人物内心的矛盾与迷茫，将现代社会和爱情中的复杂与矛盾表现得淋漓尽致。影片一经公映立刻引起众多年轻人的共鸣，并由此深深影响了他们的一生。

上世纪60年代初期，西方现代化生活相当发达，繁荣的表面下隐藏着一股焦躁不安的暗流。未来就像是充斥着种种物欲、嘈杂且混乱的大舞台，宗教、婚姻和社会和谐等传统概念正在被一种技术化、享乐化的新文化所取代。人类的精神世界将走向何处？

在《奇遇》中，克劳迪亚和情人桑德罗是一对现代精英，物质生活丰富，精神生活空虚，彼此无法分开，但却又总是心有不甘。他们的感情开始于桑德罗前女友，也是克劳迪亚好友安娜的突然失踪。在共同搜救的过程中，两人从最初迫切希望找到安娜，很快转变为希望安娜再也不要回来。但是当他们终于开始沉浸于甜蜜爱情中时，克劳迪亚却发现了桑德罗和一个妓女在厮混。面对羞愧沮丧、泪流满面的桑德罗，克劳迪亚又心情复杂地与他和解。

专注于考察个人而非社会使得安东尼奥尼和当时意大利电影界的主流并不合拍，但这恰恰显示了他非凡的预见性，影片具有前瞻性地描述了在随后几十年中出现的文化堕落。在其著名的结尾中，男女主人公背对观众，面向苍茫的大海，左边是海中的火山，右边是冰冷厚实的混凝土墙壁。观众和主人公所面对的，就是现代社会和爱情中的种种复杂与矛盾。

1961年的《夜》和1962年的《蚀》，它们与《奇遇》一起被称为“人类感情三部曲”，这三部黑白影片细腻地描绘了中产阶级空虚的感情世界。1964年，下一部，也是他的第一部彩色影片《红色沙漠》也许可以被看作为这一系列的总结。

紧凑的情节和强烈的批判

安东尼奥尼的影片放弃了各种传统的电影辅助元素，如音乐、光效、特写镜头，或者其他的电影技巧，他倾向于依赖场面本身,通过人物的行为来进行哲学的分析。复杂缓慢的长镜头，沉默、近乎电报式的对白，这种高度压抑的手法让安东尼奥尼的影片显得有些令人窒息，但正是这种最为平淡的外部效果，却有力地表现出了人物与社会的内部冲突。这几部影片的成功，奠定了安东尼奥尼世界级电影大师的地位。

上世纪60年代后期，安东尼奥尼离开祖国开始周游世界，其作品风格一改标志性的隐晦，代之以紧凑的情节和强烈的批判。他的创作进入了一个新的阶段。

真实反映美国学生运动的《扎布里斯基角》曾被美国严厉抵制，多年后它的革命性和伟大之处才获得承认。越战期间，美国大学生掀起反战运动，马克失手打死警察后偷窃一架小型飞机开始逃亡，路上结识了流浪中的达莉娅。两人相处融洽，随即发生了一系列带有强烈嬉皮士风格的事情，但马克很快被警察击毙。在影片著名的结尾中，达莉娅仇恨地注视着象征资本主义的豪华别墅，幻觉中别墅一次一次被炸飞，所有物品在慢镜头里被炸到空中，缓慢、无声、诗意地飞舞着。安东尼奥尼在幻想中为马克、为美国学生民主运动、为这个被资产阶级压迫的世界复了仇。《扎布里斯基角》对底层青年人给予了少有的关注，似乎与安东尼奥尼的一贯风格有些出入，他在这里没有再沉溺于异化的主题，而是直接谈论美国梦，以及这一梦想的彻底幻灭。

1974年，他辗转北非、英国、西班牙和德国，拍摄了《职业：记者》。影片讲述一名记者在迷茫中试图调换身份，寻找另一种生活和死亡的故事。影片情节离奇，不仅借用了公路电影的形式，在不断的逃亡中反映出人物内心的彷徨和自我放逐，还成为电影史上第一次对电子电影的试验。在这里，安东尼奥尼又回到以前的题材：现代社会中个人的内心迷惘和畸形。与“感情三部曲”相比，这部影片涉及更广阔的社会层面。感情只是其中之一，迷惘的真正原因来自于外部的社会。

5年以后，安东尼奥尼拍摄了富有现代意识的《上瓦尔德的秘密》。影片中，导演把现代的爱情、社会意识放在一次近代篡位谋杀行动中，最后王后与她的爱人兼谋杀者双双死去，流露出导演的悲观与无奈。1982年拍摄完《一个女人身份的证明》之后，安东尼奥尼因病不得不停止了他的拍片工作。《云上的日子》与《爱神》

1995年，83岁高龄的安东尼奥尼从沉寂中归来，在德国导演文德斯的协助下拍摄了诗歌般绝美的《云上的日子》。影片由4个毫不相关的故事组合而成，连贯始终的是约翰・马尔科维奇，他既是传达导演思想的一个重要媒介，又是连接电影结构的黏合剂，同时还是第二个故事的参与者。这部短片集式的作品以主题堆积的方式，对导演一向所关注的各个主题进行了一次总结性的阐述，无论是哲学主题的挖掘，还是影像精美严谨的构成，都显示出一代大师风范。

2004年，安东尼奥尼和两位具有国际知名度的年轻导演王家卫及斯蒂文・索德伯格合作，拍摄了影片《爱神》。三位导演各自代表不同地区，以不同的视角对爱与欲的无尽话题做出独特的注解和诠释：王家卫的电影充满质感，内在富有激情，画面又令人伤感；安东尼奥尼在一对处于感情深渊的情侣中加入了自己的哲学思辨；而索德伯格则大胆地使用了扭曲错位的喜剧手法。这是一次艺术电影导演的聚会，也是另两位年轻人向其尊重并且景仰的老一代导演，永远的安东尼奥尼表示致敬的作品。用他们的话说，“我们只希望自己的名字能和米开朗基罗・安东尼奥尼一起出现在电影海报之上。”