中国功夫片很辉煌，从李小龙开始，就代表着“中国电影”，在国际影坛扬威立万儿。然而，三十多年的发展，中国功夫片的江湖地位，却不再让人那么乐观，电脑特技越来越成熟，几乎让功夫片里真正的武打明星黯然失色。

而且，好莱坞、泰国、韩国、法国等各自形成了功夫片、动作片类型，一直引领风气之先的中国功夫片也受到了影响。

《黑客帝国》等欧美动作片的背后纵然有袁和平等中国武术指导，但是出来的片子却不能称为中国功夫片，然而，足以和中国功夫片争风吃醋。

“意念功夫片”已死

成龙(最新动态、个人档案、FLASHMV专辑)把功夫电影分成“真打功夫片”和“意念功夫片”两类，如果划分功夫片的分野，那么刘家良等武师出身的武术指导肯定是“真打功夫片”的主力，而胡金铨和徐克等导演绝对是“意念功夫片”的拥垒。

张彻的暴力美学的潜台词是个人英雄主义――有仇必报，有敌必杀。

从《大醉侠》到《龙门客栈》，胡金铨的武戏的精彩在于――一种蓄势待发的静态与阴谋横布的动态之间的韵味。两人作为功夫片导演，的确创造了许多时代经典。

而徐克对于剧情控制的张力，和武术的唯美化、气势化表达，让“意念功夫片”一度成功征服观众。

甚至可以说，当年香港功夫电影的没落，就是因为徐克倡导的娱乐风气所致。

无论是《新龙门客栈》还是《笑傲江湖》，新武侠电影已经把张彻的个人英雄主义和胡金铨的侠士骨气全部推翻，取而代之的是超级“钢丝飞仙”。

近年来，香港已经很少见到“飞来飞去”的古装剑侠功夫片电影推出，内地倒是推出了《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》等“大片”，哦，少了一个字，大烂片！

直率的成龙也委婉批评了现在当红的武侠片导演，对李安、张艺谋这些不会功夫的导演拍功夫片感到不可思议。

意念功夫片除了给导演耍宝，已经没有多少真正的功夫片拥垒爱看。

“真打功夫片”渐老

功夫片需要懂武术的人能做导演，能完全话事。

仅仅是作为武术指导的权力，是不足以影响最终的影片风格的，比如程小东等一流武指，也是指出过许多烂片的。

李小龙，袁和平，洪金宝，刘家良，周星驰(最新动态、个人档案)，甄子丹(最新动态、个人档案)，成龙这些武人都拥有了导演的权力或者真正压制导演的身份。（不要小看周星驰，他可是李小龙fans，从小开始习武，筋骨底子好过大多数偶像派演员，对功夫精神的推崇，也比张李等人上路。）

他们推出了许多值得我们记住的真打功夫片。

只是，2000年开始，我们忽然发觉，中国功夫片的新作推出后，其中值得一看再看的忽然少了，成龙大哥就毫不客气地指出中国功夫电影已经陷入重重危机――“我们功夫电影现在是冲出去了，但下一步该怎么办，我也不知道，这是很可怕的事情。

在他看来，现在的功夫电影普遍缺乏新鲜感：“功夫套路就这么一些，要创造新动作谈何容易，电影里，不是在竹林里打，就是在庙顶上打，要么就在水上飞来飞去，长此下去，观众必定会看腻！”根据成龙经验，现在的功夫片要吸引观众，能作到的，其实只是不断改变动作场景。

“《我是谁》里的拳脚和如今没有任何区别，为什么观众现在看了还会惊叫，因为片子的拍摄地点在变。”

功夫片变成了旅游片？

真打功夫片，已经到了一个需要突破的时刻，在格斗风格上进行突破，才是真打功夫片变革的关键！

“神”、“龙”见首不见尾

中国功夫片几十年来一直推陈出新，功夫片的风格一直需要变化，因为观众的欣赏口味以及一种类型风格的表达极限。

所以，功夫片在每个年代都有领军人物，李小龙之后有成龙、李连杰(最新动态、个人档案)。

成龙开创了幽默武打新领域，李连杰让世界领略了中国真功夫的威猛与举重若轻并存的美感。

如果说银幕上最能在国际领域代表中国功夫的功夫影星，那么目前只有四个人。

李小龙，功夫电影兴起者，尊为“神”。

李连杰，中国功夫代言人，堪称“龙”，影片中的他，大多数角色都有惩恶扬善的使命感。

成龙，杂技武术的开路人，尊称为大哥，影片中的他，都只是个会武的“好人”，逼迫历险，用功夫化险为夷。

甄子丹，甄功夫风格的追求者，一个死硬派的“武人”，影片中的他，大多数是个功夫高手，用功夫捍卫自己所相信的理念。

功夫演员史上，李小龙是第一个练就“超人”武艺的，虽然根底出自南派功夫，却融合北派腿功、柔道、菲律宾武术、空手道、跆拳道，创立截拳道，可惜早死，在中国功夫片中，作为精神偶像存在。

李连杰是少林派出身，一身正气，救国救民的侠气，已经从银幕中蔓延到银幕外。

然而，他的“很帅的中国功夫”，无论是“黄飞鸿”系列，还是其他十几部功夫片，都没有本质的突破，没有打开新的格局。

赵文卓和吴彦祖(最新动态、个人档案)等人都是跟随李连杰的格斗风格，因为帅！

然而，够帅的功夫片因为不易出新，赵文卓去拍电视剧，吴彦祖的武打戏，远远少于他的言情戏。

四个中国功夫代言人，“神”与“龙”都是见首不见尾，有个辉煌的开始，却没有再突破一层的未来。

“好人”居安，“武人”思危

在李小龙仙世后的那段日子，谁都想成为李小龙第二，成龙早期并不成功的《醉拳》便是。

但是，现在人们回忆成龙在功夫片的历史中，起到的作用，只能使用这样的评价――“英雄已死，小丑登场”。

成龙的搞笑杂技功夫，是他最大的成就，也是他最大的束缚。

他要为他每一部电影的票房负责，对得起投资人，对得起成家班。

对于开创了一个风格领域的成龙来说，尝试改变新的格斗风格，是一种冒险。

成功了，万众欢喜。

失败了，晚节不保。

甄子丹是个武人，在气质上，与李小龙最接近。

在成龙和李连杰各自开创（占领）一个功夫片领域的时代，他就在坚持他的甄功夫，实战，狠悍。

1990的警匪动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋共同设计的打斗场面，已经完全打破了传统功夫片的套路模式。

融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉。

甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，空中踢出的连环三腿，完全就是向李小龙致敬，没有钢丝，没有特技，完全甄功夫。

多年来，甄子丹不断追求格斗技术的拆解魅力，在《铁马骝》《杀破狼》先后取得市场认可之后。

甄子丹的时代终于来到了。

成龙大哥当年担心的“功夫套路就这么一些，要创造新动作谈何容易”，在2007年，甄子丹推出的新作《导火线》之后将完全扭转。

各种角色将以更丰富的组合格斗技风格登场，《导火线》中，甄子丹是以压制对手行动的关节技为主要攻击风格，主要目的是压制对手行动能力――阻止反抗，而不是破坏对手身体。反派邹兆龙的膝肘连续攻击，则是非常直接的以破坏对手骨骼和内脏为目标的残酷格斗技，非常符合他的身份。

准确地说，“格斗技魅力”将成为甄子丹变革功夫片，打出的新风格牌。

《导火线》在功夫片领域的一个突破，在于，他把格斗带回到街头，李连杰是比武，成龙是历险，《导火线》的风格，更接近于电子游戏的格斗风格。

击打技与关节技的组合，紧身战、侵技、连招等真实而震撼的格斗视觉美感，以及很实际的有效杀伤力，脱离混战模式，两强相逢一局定生死，都更加符合这个时代的功夫审美特色，在街机前面长大的几代人，对这种非常熟悉的街头欧斗风格，有种心底的熟悉感。在《导火线》开篇，甄子丹面对敌人时，身体重心压低，前倾猛冲，撩腿压倒，骑在敌人身上，左右开工一顿爆拳猛轮，熟悉《铁拳》《VR战士》等格斗系列的功夫达人定然会明白，那是完全的格斗游戏场景，是在向格斗游戏致敬。

我们可以期待，从《导火线》开始，武术指导们会发现一扇门打开了，实战风格将兴起，功夫片的新时代来临了。

中国功夫片的九个定格经典

（一）――《精武门》（1972）

《精武门》被认为是李小龙最著名的一部作品，也是他当年登上事业顶峰的一部标志性作品。片中，他第一次舞双截棍，在《精武门》中，李小龙展现了作为一个武术家的风范。虽然，直到《龙争虎斗》才展现了他自己独创的截拳道。

但是作为实战派功夫电影，《精武门》无疑完成了李小龙风格的树立，之后的一切，都在其风格领域之内。

（二）――《醉拳》（1978）

这是成龙首次向整个世界展示，把真功夫和一些幽默搞笑的情节搞在一起，并且获得了出人意料的效果。这部影片对于成龙乃至整个世界的功夫片都有着重大的意义。因为自从李小龙去世后，人们终于找到了一种新的功夫片模式。

此后三十年，成龙在功夫本身，没有突破《醉拳》的境界，始终在“杂技化功夫”的领域振兴着功夫片的票房，他作为一名武术设计，更辉煌于作为一名“功夫明星”。

（三）――《少林寺》（1979）

传统武侠功夫片的最后最强一震，真正懂得功夫的武师出演此片，在此之后，无出其右。该片在整个东亚地区掀起一股功夫热潮的影片，李连杰就此横空出世。

可惜的是，这股实战古风功夫的风格，后续作品很快被徐克的唯美风格击败。

（四）――《新龙门客栈》（1991）

新龙门客栈是一部用西方手法拍摄出的东方电影，新式武侠的破晓之作，一领华丽格斗风格二十余年。突破套路和专业武术身份的束缚，吊钢丝成为拍片的必备品，偶像派也可以演功夫片。

（五）――《精武英雄》（1994）

香港功夫片的一个新的顶点，李连杰格斗风格的总概括，有徐克的唯美化风格，却也不缺少真实的武术底子，其后，李连杰的各部作品，纵然视觉上偶有突破，但是格斗风格上，未有超越。

（六）――《功夫》（2004）

周星驰的这部电影，喜剧只是其中的注脚，把传统功夫的“漫画化”是一种有效的风格尝试，数年后的《龙虎门》，只是在气氛上有所把控，在“漫画化功夫”这个风格上，依然可以视作其风格的延续。

（七）――《七剑》（2005）

徐克武侠的回归作，遭遇《蜀山传》的惨败后，徐克意识到大量特技，已经不能抓住现代观众的眼球，武打功夫抛弃特技，强调写实。虽然票房不够成功，然而，作为功夫片的一部风格作，值得纪念。

（八）――《导火线》（2007）

甄子丹的《杀破狼》已经是一个突破，如果没有《导火线》的出现，足以作为一个异数在功夫片历史上占有一席之地。然而《导火线》在格斗风格上开创了新的风格与格局，回归街头实战，将成为其最闪光的纪念。